رحلة الجيتار من الفرعونية إلى العالمية

آلة الجيتار تشكل أصغر أوركستر موسيقي، فلكل وتر بها، صوت متميز ولون مختلف، خصوصاً إذا اعتمد تكنيك عزفها على نوتة موسيقية، تجود عزف أي مقطوعة خاصة، بشكل يؤدي لتفاعل نغماتها الساحرة مع الوجدان البشري. يعزفها أكثر من 50 مليوناً حول العالم، رغم أن قلة تحقق الشهرة العالمية، بقدراتهم الفنية العالية ومهاراتهم الممتازة، التي لا يكفي معها عزف الجمل الموسيقية المدونة بالنوتة دون إضفاء إبداعهم الفني عليها، والذي يتكون بالتدريب المكثف والاستماع الدائم لأهم العازفين والتفهم الكامل لإمكانيات الآلة.

تظهر الرسوم الجدارية والآثار الباقية لبلاد ما بين النهرين في الثقافات البابلية، وكذلك المصرية القديمة أشخاصاً وعازفات يحملون وتريات كالجيتار الحالي، تشترك معه بوجود الصندوق المصوت، المتصل برقبة تخرج منه، إضافة إلى تطويرات آلة العود، وإدخالها كآلة عربية للأندلس بمعهد (زرياب) المنهجي بقرطبة في القرن الثامن الميلادي، والتي يؤكد الباحثون أنه انبثق عنها بعض الآلات، كالبانجو -الماندولين- الجيتار، رغم اختلاف أشكالها، وانتقلت من إسبانيا إلى أمريكا، كأهم الآلات الشعبية في فرنسا وإيطاليا وإسبانيا، ومع بداية القرن الـ 17 الميلادي استخدمت كآلة مهمة. وهناك تقارب لغوي بين اسم (الجيتار) واسم آلة (القيثار) أو (سيتار)، حيث الجيتار Guitar كلمة أعجمية اشتقت من اللغات الشرقية، أخذت غالباً عن (جارتاره) Tehartare بالفارسية أي (القيثارة)، حيث ترادف كلمة Kithar، وتشبه آلة (الليرا) Lyre في اليونانية والرومانية، في حين أطلق الموسيقيون اللاتينيون على (القيثارة) سيتارا Cytara.

الأصول والحداثة

تطورت الوتريات المصرية القديمة من صورتها المبسطة إلى المتكاملة، وظهرت نقوشها على الجدران، ومنها قيثارات أو سيثارات عثر عليها سليمة، وهناك نقوش تؤكد وجود الجيتار منذ العصور الفرعونية القديمة قبل ظهور الحضارة اليونانية بثلاثة آلاف عام، في رؤية أهم المبدعين العالميين للجيتار أندريا سيجوفيا (1893- 1987م) الذي يرى أنه من الخطأ أن ننسب أصولها للغرب، بينما أصولها الشرقية، واسمها في النقوش الفرعونية (قيثارة) وأن العرب أسموها فيما بعد (جيترا)، ثم جاءت الأسطورة اليونانية التي تقول إن الصياد والصيادة، عوليس وديانا كانا يستخدمان أثناء الصيد قوس رن وتره، لذا قيل إن الجيتار جاء كتطوير يوناني. ويرى بعض الباحثين أن أول عازفيها الملك الفرعوني رقم 28 في تاريخ مصر القديم (شيبس رع)، أول ملوك الأسرة الـ 24 في القرن السابع قبل الميلاد، وقد عثر على بردية كوميك Comic Papyrus التي تعود إلى عهد الأسرة الـ 18، وتعبر عن الطبيعة البديعة للفرق الموسيقية أثناء العزف والغناء على القيثارة، يؤكد ذلك د.محمود الحفني في مرجعه القيم (موسيقى قدماء المصريين)، مضيفاً بكتابه (علم الآلات الموسيقية) أن القيثارة الآسيوية شوهدت أول مرة في نقوش الأسرة الـ 18 في عهد الملك أمنوفيس الثالث، ثم في عهد ابنه أخناتون، تعزف عليها مغنيات بفرقة آسيوية، لذا لا يوجد لها اسم هيروغليفي سوى (دجاجات) الذي أطلق على (القيثارات)، و(هي تسمى على التشبيه بأصوات الطيور المائية والعصافير) في رؤية الباحث غطاس عبدالملك في مرجعه القيم (آلات الموسيقى الشرقية)، ثم نقلها الإغريق، ثم الرومان وفرنسا وإنجلترا، ويرى ماكس بنشار في مؤلفه (تمهيد للفن الموسيقي) أنها مع القرن الـ 17 الميلادي، سميت جيترن أندلسية Guiterne Moresque، وفييل إسبانية Viele espagnole، واستقرت بالأندلس، وفي العصر الكلاسيكي أصابت ميلاً وجدانياً خاصاً، إلى أن تخطت آلة العود في القرن الـ 18 الميلادي، ويستخدمها بعض المحدثين بمصر ظناً منهم أنها تقوم مقام العود، لكن نغم العود أفخم وأضبط طبقة وأقرب إلى التصويتات الإنسانية، أما آلة الجيتار فنغمها مهزوز ليس فيه تفصيل نغم العود. من الآلات التمهيدية للجيتار بالقرن الثامن الميلادي، آلة (باندورا) Pandoura اليونانية، التي انتشرت في أوروبا بانتشار فرق الغجر، وكانت بثلاثة أوتار ورقبة قصيرة، وفي القرن الـ 14 الميلادي كانت هناك آلتان تحملان اسم جيتارا Guittarra، هما: Guittarra Latina وGuittarra Morisca. صدر أول كتاب للجيتار عام 1535م تأليف لويس ميلان، الثاني كان عام 1538م للمؤلف Narvaes، الثالث عام 1546م للمؤلف Mudarra، وفي ذلك الوقت كان للجيتار أربعة أوتار مزدوجة، وفي إسبانيا شاعت آلة Vihuela في الاستعراضات الشعبية، فكانت بمثابة بداية التطلع لمعرفة الجيتار عام 1500م، باثني عشر وتراً وبعدة ثقوب على سطحه ليستطيع العازفون وضع أصابعهم للحصول على النغمات المختلفة، ونظمت الأوتار في ست دورات، مما يعني ست مجموعات أوتار، وكان أصغر من الجيتارات الحالية وأسهل كثيراً لعزفه بأربعة أصابع. وفي القرن الـ 16 الميلادي كانت (آلة Viheladeona النوع الأشهر الذي كتب لها الكثير من المقطوعات التي لم تزل تعزف إلى اليوم. وفي منتصف القرن الـ 16 الميلادي أضيف وتر خامس، وضبطت على (لا- ري- صول- سي- مي) وهو الضبط الحالي. وفي عام 1621م احتل الجيتار الإسباني الأكبر حجماً مكانة شعبية بارزة لجهارته. وفي عام 1627م نشر كتاب لتعليمه بعنوان: Guittarra Espanola Vandola. وفي عام 1850م صنع الإسباني Antonio Torres أفضل جيتار من الخشب الخفيف، القوي في ذات الوقت، بلوحة كبيرة وستة أوتار وفتحة كبيرة للعنق). (عمرو عبده دياب- موسوعة الآلات الموسيقية- الهيئة العامة للكتاب- 2012م - ص 103)، استرعت الجيتار كآلة ميلودية وبوليفونية، اهتمام كبار العازفين والمؤلفين الكلاسيكيين أمثال: جويران- أماتي- سانز- كاروللي، فوضعوا أسس أول مدرسة لعازفيه، عمل جوليان بريم- سور- تاريجا بمؤلفاتهم الساحرة، على الارتقاء بالمستوى الفني الرفيع في القرن الـ 19 الميلادي. ويختلف شكل الجيتار الآن (بقاعدة صندوقه المصوت وصدره المسطحان، ويشبه الرقم 8 برقبة عريضة) (د.زين نصار- عالم الموسيقى- الهيئة العامة للكتاب- 2008م- ص36). كانت المدرسة الحديثة قد تطورت، بفضل إبداعات أندريا سيجوفيا، ونارسيسو ييبس، وألكسندر لاجويا، وممن يعزفون بأسلوب سيجوفيا اليوم: كريستوفر باركينج- ريكاردو كوبو- ليلى أفشار- عائلة رومير، وفي موسيقى الجاز برز البلجيكي ديانجو ريمهارد (1910-1953م) الذي احترقت يده اليسرى في سن الـ 18 عاماً، مما أدى لاستخدامه إصبعين فقط منها لتغيير النغمات ولم يتوقف عن العزف، فأصبح أشهر عازفي موسيقى الجاز السريعة، أما الأمريكي شارلي كريستين فكان من أهم عازفي الجاز بالجيتار الكهربائي. واليوم يتربع على القمة المبدعون: جون ميشلين- بات ميثن- جون سيكفيلد، وفي موسيقى البلوز اشتهر مودي وترز (1915-1983م) بإحساسه العميق وقوة موسيقاه، أما في موسيقى الروك انتشرت معزوفات العالمي جيمي هندريكس، وإريك كلابتون (1942-1970م) واستطاع أن يعزف الكوردات والصولوهات السريعة في ذات الوقت، استخدام مكبر صوت.